Nacido en Frankfurt, Alemania, Trost se formó en diseño en la prestigiosa Städel-Abendschule de Frankfurt y en la Werkkunstschule de Offenbach. A lo largo de su carrera, ha combinado su pasión por el diseño con su amor por la pintura. Actualmente, vive en Palma de Mallorca, ciudad donde reside con su esposa mallorquina y sus dos hijos, y donde crea sus obras "pintando de corazón", como él mismo describe su proceso artístico.

La poeta Laura Riera destaca la profunda conexión entre la música y el arte de Trost, señalando: "La de Trost es una melomanía cultivada en los clubs de jazz de su juventud, que va más allá del mero acto de escuchar música.

Él deja el lienzo abierto, esperando que la música lo cubra con un manto amigable pero rompedor de horizontes". Riera enfatiza cómo los motivos musicales se filtran en sus obras de manera sutil pero poderosa: desde representaciones concretas, como el asiento de un espectador anónimo, hasta expresiones más abstractas, donde los colores expresionistas evocan sensaciones al estilo de Kandinsky, junto con notas y pentagramas que parecen desvanecerse.

Trost trabaja con técnica mixta, principalmente acrílico y collage, donde las formas y los colores dan vida a ritmos y melodías. Sus obras exploran desde el jazz vibrante de Oscar Peterson, con sus tonalidades rojas y enérgicas, hasta los calmados y etéreos matices azules que evocan suaves melodías, pasando por la penumbra iluminada por un órgano de iglesia o el ritmo envolvente de la música brasileña.

El poeta Esteban Pisón acuñó una expresión que define con precisión el estilo de Trost: "abstracción temática". Según Pisón, la obra de Trost, aunque abstracta, no oculta su inspiración musical; al contrario, esta aparece de manera palpable, transformando el ritmo y la melodía en imagen y símbolo, donde la forma se diluye y el color toma el protagonismo.

En la exposición "Inspiraciones Musicales", el público tendrá la oportunidad de sumergirse en este universo abstracto y musical, donde las pinturas de Trost evocan un concierto visual. Las obras remiten a asociaciones tan variadas como el azul vibrante de Rhapsody in Blue de George Gershwin, las intensas interpretaciones de Gustav Mahler que oscilan entre el triunfo y la tragedia, o la majestuosidad de fragmentos de órgano inspirados en la música de Bach.

La inauguración será el 17 de octubre de 18:00 - 20:00 h y la exposición del 18 al 31 de octubre de 11:00 - 13:00 h y de 17:00 - 19:00 h en la Fundación Barceló.

Día: Jueves 17 de octubre 2024.
Hora: 18:00 h
Lugar: Fundación Barceló. C/ San Jaime 4. Palma.